- El cantautor uruguayo Jorge Drexler reivindicó la conmoción estética como el fin esencial de sus canciones.
- El ganador del premio Oscar y múltiples Latin Grammy descartó concebirse como un cronista de contingencia.
- Su nueva gira acústica internacional agotó localidades en las principales capitales de América y Europa.
- El compositor destacó el valor de la poesía analógica frente a la saturación de algoritmos digitales.
El célebre cantautor, médico y poeta uruguayo Jorge Drexler ofreció una profunda reflexión sobre el sentido de la creación artística en tiempos de vorágine digital, afirmando con contundencia que el compromiso medular de un compositor no radica en ejercer como cronista literal de los sucesos noticiosos cotidianos, sino en conectar con las fibras afectivas más íntimas del ser humano. En declaraciones formuladas en el marco de su nueva gira internacional de conciertos y seguidas por observatorios de la industria como los Latin Grammy, el múltiple ganador de estatuillas defendió la emoción estética como un refugio de humanidad indispensable.
La poesía frente al ruido de la inmediatez
«No soy un cronista de la actualidad; mi trabajo es emocionar, generar un espacio de suspensión temporal donde el misterio y la belleza puedan manifestarse sin premuras», explicó el autor de himnos contemporáneos como Al otro lado del río y Telefonía. Con más de tres décadas de producción discográfica caracterizada por el cruce entre ritmos folclóricos rioplatenses, cadencias flamencas y experimentación electrónica sutil, Drexler sostuvo que la música debe esquivar la tentación de volverse un panfleto inmediato o una colección de eslóganes dictados por las tendencias de las redes sociales.
El artista, formado en medicina antes de abrazar definitivamente la guitarra, comparó el acto compositivo con un laboratorio de precisión sensorial, donde la búsqueda de la rima adecuada o la elección de un acorde inesperado persiguen canalizar el asombro y la vulnerabilidad compartida.
Gira mundial y vigencia en el escenario acústico
El actual periplo del músico ha registrado llenos completos en teatros históricos de Madrid, Buenos Aires, Ciudad de México y Bogotá, consolidando su reputación como uno de los letristas más respetados de la lengua castellana. En un entorno cultural donde grandes realizadores defienden el riesgo y la provocación artística frente a la complacencia de los algoritmos comerciales, Drexler reafirmó su confianza en la capacidad de la canción popular para tender puentes entre geografías y generaciones dispares de acuerdo con la cobertura de El País.
Conexión intergeneracional en salas de concierto
El cantautor uruguayo subrayó el asombro que le produce constatar la presencia de jóvenes universitarios en sus conciertos acústicos, coreando letras construidas con métricas tradicionales y décimas campesinas. Esta vitalidad confirma que la canción de autor mantiene su relevancia en el panorama cultural iberoamericano, desafiando la fugacidad de las tendencias digitales con melodías perdurables.
